Māksla kā investīcija: saruna ar Signet Bank valdes locekli Inetu Doni

Mūsdienās mākslas tirgus arvien biežāk tiek uztverts ne vien kā kultūras mantojuma glabātājs, bet arī kā perspektīvs alternatīvo ieguldījumu virziens. Mākslā estētiskā pievilcība savijas ar finansiālu potenciālu, tāpēc unikālas iespējas paveras kā kolekcionāriem, tā investoriem. Uzrunājām Signet Bank valdes locekli Inetu Doni – baņķieri ar Latvijas Mākslas akadēmijā iegūtu maģistra grādu mākslas vēsturē un teorijā, kura rūpējas par Signet Bank korporatīvo mākslas kolekciju Signet Bank Art Collection. Intervijā viņa dalās atziņās par niansēm, kas jāņem vērā, investējot mākslas darbos un par bankas pieeju kolekcijas veidošanā, un sniedz padomus tiem, kas vēlētos spert pirmos soļus aizraujošajā mākslas kolekcionēšanas tirgū.

Andris Vitolins, The Flying Dutchman. 2019
signetbank.com

Par investīcijām mākslā

Cilvēki kolekcionē dažādas lietas. Cik populāri ir investēt mākslā?

Bieži vien cilvēki kolekcionē priekšmetus ar praktisku pielietojumu – vīnu, automašīnas, pulksteņus. Māksla ir unikālā pozīcijā, jo uz to var raudzīties gan no estētiskā, gan finansiālā viedokļa. Tai ir arī emocionāla vērtība, tāpēc šāda veida investīcijas ir ļoti personiskas, jo cilvēki izvēlas darbus, kas viņus uzrunā gan vizuāli, gan emocionāli. Mākslā finansiālais ieguvums nav vienīgais arguments – svarīga ir arī kultūras saikne un personiskā ekspresija.

Vai ir iespējams atbildēt uz jautājumu, kāpēc cilvēki kolekcionē mākslu?

Es teiktu, ka kolekcionēšana ir cilvēka dabā. Dažus māksla vilina ar savu skaistumu un spēju pārvērst personisko telpu. Citi meklē kulturālu nozīmi vai vēlas atbalstīt jaunus un jau zināmus māksliniekus. Pēdējos gados māksla investoru vidū ir kļuvusi populārāka un daudzi kolekcionāri saskata tajā iespēju diversificēt savas investīcijas. Neatkarīgi no mērķa, agrīna iesaistīšanās mākslas tirgū parasti nodrošina lielāku atdevi ilgtermiņā.
Mēs, Signet Bank, mākslu uztveram gan kultūras mantojumu, gan stratēģisku ieguldījumu ar potenciālu vērtības pieaugumu. Katru darbu izvēlamies rūpīgi, vērtējot gan tā māksliniecisko nozīmību, gan ilgtermiņa potenciālu.

KIWIE, Scary Pet Monster. 2020 Rebecca Horn, The Dream Garden.
 2015
signetbank.com signetbank.com

Noskaidrosim, kas domāts ar mākslas investīcijām. Vai, piemēram, mākslas mesēs vai izsolēs iegādātie darbi tiek uzskatīti par investīciju?

Noteikti. Investēt mākslā nozīmē iegādāties darbus, kuru vērtība laika gaitā saglabāsies vai palielināsies.

Svarīgi uzmanīgi vērot izmaiņas mākslas diskursā – mūsdienu mākslas investīciju konteksts ir plašāks un nenozīmē tikai tradicionālo mākslas darbu iegādi zināmās galerijās un izsoļu namos.

Vietējie gadatirgi, piemēram LMA JAUNmarka, un izstādes sniedz iespēju atklāt jaunus talantus un iegādāties darbus par salīdzinoši zemākām cenām un, izdarot pareizo izvēli, to vērtība var ievērojami palielināties līdz ar mākslinieka karjeras attīstību. Interesanti, ka šobrīd, piemēram, pirktākais mākslas veids ir gleznas – to ilgtermiņa pievilcības un potenciālā vērtības pieauguma dēļ.

Pieeja, kur būtiskākais ir kvalitāte un vērtība, ir tuva arī Signet Bank – prioritāte ir kvalitāte un potenciālais vērtības pieaugums. Šāda pieeja der jebkuram kolekcionāram. Neatkarīgi no tā, vai mākslas darbu iegādājas vietējā vai starptautiskajā tirgū, panākumu atslēga ir rūpīga darba estētiskās vērtības un nākotnes tirgus izvērtēšana.

Frank Plant, The Urn of Narcissus. 2015 Kristaps Ģelzis, Untitled. 2012
Photo: Signet Bank publicity photo.

Vai ir kādi svarīgi pamatprincipi, kas jāsaprot, investējot mākslā?

Sperot pirmos soļus mākslas investīciju jomā, pamatprincipu izpratne ir pats svarīgākais. Lai arī daudzus vispirms piesaista mākslas darbu estētiskā pievilcība, veiksmīgai investēšanai ir nepieciešama stratēģiska pieeja un, kā iepriekš sacīju, arī padziļināta tirgus izpratne. Kā vienmēr, kad ir runa par ieguldījumiem, arī te ir nepieciešama iedziļināšanās, pacietība un rūpīga plānošana. Minēšu četrus principus:

Tirgus izpēte

Ieguldiet laiku, lai izprastu mākslinieku karjeras attīstību, izstāžu vēsturi un kādās kolekcijās vai muzejos ir pārstāvēti viņa darbi. Šāda informācija ļauj pieņemt pamatotus lēmumus.

Kvalitāte ir svarīgāka par tendencēm

Izvēlieties darbus ar ilgmūžīgu kvalitāti un vēsturisku vai emocionālu vērtību. Sekošana jaunākajām tendencēm var šķist aizraujoša, bet tās var mainīties un izzust, kā rezultātā arī darbi zaudē vērtību. Daudzi vērtīgi mākslas darbi izceļas ar pārlaicīgu naratīvu un tehnisku meistarību, kas saglabājas ilgāk par īslaicīgām tendencēm.

Patience and Long-Term Vision

Art investment is rarely about quick returns; it rewards those willing to wait. Most pieces gain value gradually, often as an artist’s reputation solidifies or historical significance grows. This slow, deliberate growth makes patience a key ally. 

Stratēģiska plānošana

Sāciet ar mazumiņu, koncentrējieties uz kvalitāti un neaizmirstiet par pienācīgu mākslas darbu uzglabāšanu. Pārliecinieties par atbilstošu vidi, proti, profesionāla ierāmēšana gādās, lai mākslas darbi laika gaitā saglabātu labu stāvokli un tirgus vērtību.

Investīciju prakse

Vai šādu investēšanu ir iespējams iegūt formālā izglītības ceļā?

Noteikti. Formālā izglītība var būt vērtīgs atspēriena punkts tiem, kuri vēlas orientēties mākslas tirgū. Lai gan pieredze ir svarīga, akadēmiskās programmas nodrošina strukturētu pamatu, piekļuvi nozares ekspertu atziņām un tīklošanās iespējas.

Augstskolas piedāvā kursus mākslas vēsturē, mākslas menedžmentā un kultūras studijās, kas ir lieliska iespēja padziļināt izpratni par mākslas pasauli. Tādas organizācijas kā Christie’s Education un Sotheby’s Institute of Art piedāvā mērķtiecīgas programmas ar praktisku fokusu.

Formālā izglītība nav vienīgais veids, kā apgūt investēšanu mākslā, tomēr tā nodrošina strukturētu pamatu, kritisko prasmju attīstīšanu un paplašina skatījumu uz mākslas nozari. No praktiskās puses ir ļoti ieteicama prakse mākslas galerijā, izsoļu namā vai muzejā. Šāda prakse nodrošina tiešu saskari ar mākslas tirgus aizkulisēm un papildina teorētiskās zināšanas ar reālās pasaules atziņām.

Līga Spunde, The Hands. 2020 Samuel Salcedo, Totally Yours. 2014
signetbank.com signetbank.com

Vai, investējot mākslā, liela daļa darba ir tirgus vērošana un pētīšana? Kā šajā jomā pareizi “vērot un pētīt”?

Protams, mākslas tirgus izpēte ir viens no būtiskākajiem elementiem, lai veiktu pamatotus ieguldījumus.

• Analizējiet tirgus datus – izmantojiet informāciju no uzticamiem avotiem. Izsoļu nami, piemēram, Sotheby’s un Christie’s regulāri publicē detalizētus ziņojumus, kuros var noskaidrot, kādi mākslinieki un mākslas stili kļūst nozīmīgāki, un kuri sniedz vērtīgas atziņas par tirgus dinamiku.
• Sekojiet mākslas tirgus publikācijām un jaunumiem – par aktuālāko uzzināsiet tādos resursos kā The Art Newspaper, ArtNews un Artnet. Tādu mākslas pasaulē nozīmīgu pasākumu kā Art Basel, Frieze Art Fair, TEFAF un The Armory Show apmeklēšana dod iespēju izpētīt dažādu mākslinieku un galeriju piedāvājumu, ļaujot pašiem savām acīm apskatīt un iepazīt aktuālākos māksliniekus un tendences.
• Apsvērt plašāku ekonomisko kontekstu – svarīgi analizēt arī ārējo faktoru, piemēram, procentlikmju, inflācijas un patērētāju tērēšanas paradumu ietekmi uz mākslas darbu cenām un pieprasījumu. Laba izpratne par visiem šiem elementiem ļaus pieņemt pārdomātus lēmumus.

Cik mākslas darbu ir vajadzīgs, lai sāktu kolekciju, un kāda ir labā prakse to glabāšanā?

Sākot kolekciju, svarīgākais nav kvantitāte. Investējot rūpīgi izvēlētos mākslas darbos – gleznās, skulptūrās vai grafikās – būtiski izveidot pārdomātas kolekcijas pamatu. Atbilstoša glabāšana ir ļoti svarīga – mākslas darbus vajadzētu turēt telpās ar kontrolētu klimatu, tos nedrīkst pakļaut tiešai saules staru iedarbībai un tie būtu jāapdrošina pret iespējamiem bojājumiem.

Šobrīd tendences vedina domāt, ka kļūst populāri reti vai neparasti darbi. Vai unikālu mākslas darbu meklēšana ir labākā stratēģija?

Unikalitāte var palielināt vērtību, taču tā nav vienīgais kritērijs. Svarīgi spēt paraudzīties tālāk par unikalitāti un fokusēties uz darbiem, ko raksturo spēcīgs naratīvs, estētiskā pievilcība un tehniskā izcilība. Šobrīd daudzi kolekcionāri sliecas izvēlēties mākslu, kas atspoguļo sociālus aspektus – ilgtspēju, politisko aktīvismu, daudzveidību –, jo šie aspekti nodrošina darbu aktualitāti ilgtermiņā.

4 Inetas Dones ieteikumi tiem, kuri apsver iespēju investēt mākslā

Izglītojieties – izpētiet dažādus stilus, tehnikas un mākslas vēsturisko kontekstu. Zināšanas mākslas tirgū ir būtiska priekšrocība.

Nospraudiet mērķi – izlemiet, vai jūsu prioritāte ir ilgtermiņa finansiāls ieguvums vai emocionāli nozīmīgu darbu kolekcionēšana. Tas palīdzēs veidot saskaņotu pieeju un nodrošinās atbilstību jūsu vīzijai.

Veidojiet kontaktus ar galerijām, kuratoriem un citiem kolekcionāriem. Mākslas gadatirgu un izstāžu apmeklēšana sniedz vērtīgas atziņas par tirgu un tās dalībniekiem.

Uzticieties intuīcijai – tirgus tendences sniedz noderīgus orientierus, taču svarīgi ir izvēlēties darbus, kas jūs patiesi uzrunā, pat tad, ja tie neatbilst populārajām tendencēm.

Francis Alÿs, Photographic documentation of the performance created as part of Manifesto X. 2014
signetbank.com

Vai jūs varētu pastāstīt par Signet Bank mākslas kolekciju?

Kopš 2015. gada Signet Bank mērķtiecīgi veido starptautisku laikmetīgās mākslas kolekciju, kas iemieso mūsu apņemšanos atbalstīt radošumu, drosmi un inovāciju. Kolekcijā ietverti dažādi mākslas veidi – glezniecība, tēlniecība, grafika, fotogrāfija un jauktās tehnikas darbi. Katrs darbs ir izvēlēts, domājot par vizuālo iespaidu, idejisko dziļumu un potenciālo vērtības pieaugumu.

Mūsu mākslas darbi ir pārdomāti integrēti bankas interjerā, bagātinot noskaņu un radot vidi, kas piesaista klientu un apmeklētāju uzmanību. Mākslas darbi kalpo ne tikai kā vizuāli pievilcīgs akcents, bet kā ierosme sarunas uzsākšanai un atspoguļo mūsu vērtības: spēju saskatīt potenciālu, kas izaicina ierasto un veicina domāšanu un rosina jēgpilnu dialogu.

Kolekcijā pārstāvēti dažādi mākslinieki, katrs ar savu skatījumu un unikālu rokrakstu. Piemēram, KIWIE piesaista ar dzīvīgu, asociācijas raisošu ielu mākslu, Deniss Prasolovs pēta telpas un materialitātes attiecības, bet Franciss Alīss savieno mākslu ar sociālu un politisku aktīvismu. Ar šo kolekciju mēs ne tikai atbalstām šos autorus, bet arī veicinām diskusiju par mākslas lomu mūsdienu sabiedrībā.

Marko Mäetamm, Money. 2014 Kaido Ole, Hey, It’s Me! 2017
signetbank.com signetbank.com

Mākslas investīciju tendences

Kādas ir šobrīd pamanāmākās mākslas investīciju tendences?

Viena no izteiktākajām tendencēm ir kolekcionāru pievēršanās darbiem, kas risina sociālas vai vides tēmas. Īpaši jaunākas paaudzes investori izvēlas ieguldīt mākslā, kas rezonē ar viņu vērtībām un pasaules uzskatiem. Tāpat pieaug interese par jaunajiem māksliniekiem, īpaši tiem, kas pārstāv mazāk redzamas vai marginālas sabiedrības grupas.

Joprojām ļoti spēcīgas pozīcijas saglabā tradicionālie mākslas veidi – glezniecība, tēlniecība un grafika. Piemēram, 2023. gadā gleznas bija vispieprasītākais mākslas veids, kam sekoja darbi uz papīra, skulptūras un grafikas.

Vienlaikus pieaug pieprasījums pēc ētiskas izcelsmes un caurspīdīguma – kolekcionāri vēlas zināt, kur darbi radušies, kādos apstākļos un kādas vērtības tie pārstāv. Tas lieliski saskan ar Signet Bank ilgtermiņa pieeju – atbildību, kvalitāti un ilgtspējīgu attīstību.

Kāds ir jūsu skatījums uz digitālo mākslu un kriptomākslu? Kā jums šķiet, vai tai būs liela loma tirgū?

Nevaru noliegt, ka kripto mākslas tirgus strauji aug, īpaši pastāvīgajā mākslas pasaules digitalizācijas kontekstā. Digitālā māksla un kriptomāksla noteikti ir atvērusi jaunu lappusi mākslas pasaulē. Tās sniedz māksliniekiem iespēju autentificēt un aizsargāt savus darbus. Arī kolekcionāri novērtē iespēju pārbaudīt darba izcelsmi, īpašumtiesības un autentiskumu.

Liels pavērsiens bija, kad Beeple darbs Everydays: The First 5000 Days tika pārdots par 69 miljoniem dolāru Christie’s izsolē 2021. gadā. Tas pierādīja, ka digitālajai mākslai var būt ne tikai mākslinieciska, bet arī ļoti augsta finansiālā vērtība. Digitālā māksla kļūst arvien pieejamāka arī pateicoties tādiem risinājumiem kā Paiblock, kas demokratizē piekļuvi NFT tirgum. Šī pieejamība ir saistoša tiem, kas ir dziļi iesaistīti digitālajā saturā, jo īpaši jaunākajām paaudzēm. Mēs esam arī liecinieki arvien biežākai digitālās mākslas klātbūtnei muzejos un galerijās, kas norāda uz tās pieaugošo leģitimitāti mākslas pasaulē.

Kā Latvijas mākslas investīciju tirgus izskatās salīdzinājumā ar globālajām tendencēm?

Latvijas mākslas tirgus lielā mērā atspoguļo globālās tendences, īpaši attiecībā uz interesi par sociālām tēmām, vides ilgtspēju un jauno mākslinieku atbalstu. Vienlaikus mūsu tirgus saglabā unikālu nacionālu raksturu – spēcīgu saikni ar kultūras identitāti, vietējo mākslas vēsturi un autoru rokrakstiem. Arvien biežāk redzam, ka arī Latvijas kolekcionāri izvēlas ieguldīt darbos, kas ne tikai vizuāli uzrunā, bet arī pauž vērtības un nostāju. Līdz ar digitālās mākslas ienākšanu, īpaši jaunākas paaudzes vidū, mainās arī kolekcionēšanas paradumi – tie kļūst daudzveidīgāki, drosmīgāki un starptautiskāk orientēti.

Mikēle Džangrande, The pillars of creation (Time, Space, Gravity). 2016
Photo: Signet Bank publicity photo.

Autors: editor nbhd

Datums: 23.05.25